Alicja Gaskon (ur. 1985 w Warszawie) – artystka sztuk wizualnych. Mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Związana z Galerią Le Guern. W latach 2005–2010 studiowała malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na wydziale malarstwa oraz projektowanie wnętrz na wydziale Architektury WSEIZ w Warszawie. W 2007 roku zadebiutowała w wystawie zbiorowej pt. Natura a sztuka w Galerii Bałtyckiej w Ustce. Jest stypendystką międzynarodowego programu International Studio & Curatorial Program ISCP(inne języki) w Nowym Jorku. Otrzymała stypendia i rezydencje m.in. od Fundacji NARS, Asylum Arts, IAM Program at the New York Foundation for the Arts NYFA, ArtSlant, StartPoint Prize oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w Polsce.

Twórczość edytuj

Alicja Gaskon w swojej twórczości porusza się wokół zagadnienia linii. Zainteresowanie to wynika z jej wykształcenia, studiowała zarówno architekturę, jak i sztuki piękne. Zagadnienie podziału artystka podejmuje w wielorakich kontekstach. Jej twórczość łączy w sobie język osobistych znaków i symboli z mapami i danymi. Jej prace zgłębiają tematy związane z tożsamością i przynależnością z uwzględnieniem wymiaru filozoficznego, społecznego i politycznego. Większość jej prac dotyczy takich tematów jak niewidzialne granice, feminizm, tożsamość kulturowa, migracje, pojęcie splątania oraz sfery geopolityczne, społeczne, ekonomiczne i środowiskowe. Pracując w szeroko pojętej praktyce konceptualnej, najbardziej znana jest z dużych obrazów, wielowarstwowych monotypii i miękkich instalacji rzeźbiarskich. Jej twórczość, oparta na badaniach terenowych, charakteryzuje się zwykle zredukowaną paletą czerwieni, bieli i czerni.

Wystawy indywidualne edytuj

2019:

2017:

  • Cut / Control performance, w/Maria Rapicavoli, EFA Open Studios, Nowy Jork

2016:

2015:

  • Myopia of Identity, Balzer Art Project, Bazylea
  • The Open Work, Dubner Moderne, Lozanna[3]

2013:

  • The Tetris Effect: Urbanism of Color, EspaceGaia Gallery, Genewa[4]
  • FAB / Map.Struction, Espace Jean Miotte, Montreux

2012:

  • MAP.struction: The Tetris Effect, EspaceGaia Gallery, Genewa
  • The Dynamic Arena, Schweizer Kunstraum Gallery, Lozanna

2010:

  • Torpedo Pinata II – derailment, Galeria Le Guern, Warszawa[5]

2009:

  • Torpedo Pinata I, Akademia Sztuk Pięknych, Warszawa
  • Berber, fotografia, Ambasada Maroka, Warszawa

Wystawy zbiorowe edytuj

2020:

  • A Small Needful Fact, After a Poem by Ross Gay. Assembly Room, Nowy Jork, US
  • Home Land, Here, Together!. The Immigrant Artist Biennial [TIAB], Nowy Jork, US

2019:

2018:

  • Endless Biennial. EFA Project Space, Elizabeth Foundation for the Arts, Nowy Jork, USA
  • The Map and the Territory. Fundacja NARS, curated by Tansy Xiao, Nowy Jork, USA
  • Somewhere down the line. NARS Artist-In-Residence, curated by Vanessa Kowalski, Nowy Jork[6]
  • Cardinal Planes, Korea Gallery, Korean Culture Center(inne języki), Nowy York, USA[7]

2017:

2016:

2015:

  • f(x)=ax+b, Balzer Art Projects, Bazylea[10]
  • Czysta Formalność, Galeria Labirynt, Lublin[11]
  • Porządek z chaosu, Galeria Le Guern, Warszawa[12]
  • MAG, Dubner Moderne, Salon d’Art Contemporain, Montreux
  • Saatchi Screen, Saatchi Gallery, Londyn
  • Nouveaux artistes à la galerie, Dubner Moderne, Lozanna

2012:

  • Artissima, Artissima Contemporary Art Fair, by Galeria Le Guern, Turyn
  • MAG 2012, Salon d’Art Contemporain, Montreux
  • Art Takes Times Square, Chashama, Times Square, Nowy Jork
  • Summer Six, EspaceGaia Gallery, Genewa

2011:

  • Red&White, Schweizer Kunstraum Gallery, Lozanna
  • StartPoint Prize Winners, Wannieck Gallery, Brno[13]
  • ViennaFair, Contemporary Art Fair, Galeria Le Guern, Wiedeń

2010:

  • Paranoja Show, Galeria 2A, Warszawa
  • But w butonierce, Galeria Młodych Twórców, Warszawa

2007:

  • Natura a sztuka, Galeria Bałtycka, Ustka

Stypendia i Nagrody edytuj

  • 2019 International Studio and Curatorial Program (ISCP), Nowy Jork, USA
  • 2019 Asylum Arts, Garisson, Nowy Jork, USA
  • 2018 NARS Foundation Residency, Brooklyn, Nowy Jork, USA[14]
  • 2017 ArtSlant Prize Juried Winner, Painting Category, 6th Edition[15]
  • 2017 IAM Program, New York Foundation for the Arts NYFA, Nowy Jork, USA[16]
  • 2013 Miami Art, nagroda Art Miami Scope 2013 za cykl prac Le Lignon[17].
  • 2011 StartPoint Prize, najlepsze dyplomy artystyczne w Europie z 2010.[18]

Kolekcje edytuj

Przypisy edytuj

  1. Alicja Gaskon | New Beginnings | balzer projects [online] [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  2. Instytut Polski | TRANSITIONS wystawa Alicji Gaskon i Forgó Árpád [online], polinst.hu [dostęp 2019-02-06].
  3. artnet [online], www.artnet.com [dostęp 2019-02-06].
  4. Exhibition Opening in Geneva – Geneva – glocals activities & events [online], www.glocals.com [dostęp 2019-02-06].
  5. Galeria Le Guern | Alice Gaskon – Torpedo Pinata II / Mówienie Obok / Derailment [online], www.leguern.pl [dostęp 2019-02-06].
  6. Somewhere down the line, there is a fine line between a deadline and the bottom line – Exhibition at New York Artist Residency & Studio (NARS) Foundation in New York [online], ArtRabbit [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  7. Call for Artists 2018: Cardinal Planes [online], Korean Cultural Center New York [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  8. Minimal Impulse | balzer projects [online] [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  9. Galeria Le Guern | Interior [online], www.leguern.pl [dostęp 2019-02-06].
  10. La Ligne | balzer projects [online] [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  11. Czysta formalność [online], Galeria Labirynt [dostęp 2019-02-06] [zarchiwizowane z adresu 2020-08-06] (pol.).
  12. Galeria Le Guern | Porządek z chaosu [online], www.leguern.pl [dostęp 2019-02-06].
  13. https://nabaartivisive.files.wordpress.com/2011/10/startpoint-2011-press-release-fin2.pdf
  14. NARS Foundation – International Residency Program [online], NARS Foundation [dostęp 2019-02-06] (ang.).
  15. ArtSlant [online], ArtSlant [dostęp 2019-02-06] [zarchiwizowane z adresu 2019-02-08].
  16. New York Foundation for the Arts [online], www.nyfa.org [dostęp 2019-02-06] [zarchiwizowane z adresu 2019-02-07].
  17. Art Miami – Home [online], www.artmiami.com [dostęp 2019-02-06].
  18. STARTPOINT PRIZE 2018 [online], www.startpointprize.eu [dostęp 2019-02-06].

Bibliografia edytuj

  • Tramemos67, by Centro Argentino de Arte Textil, Buenos Aires, Sept. 2020
  • Idealny kształt dla koncepcji, współczesny rysik.
  • Patrycja Rup, Przejścia, „Art Guide East”[1].
  • Sinkó István, Derus Konkretok („The Serene Concrete”), Élet És Irodalom[2]
  • Fragile”, magazyn kultury, nr 28, „Brak nadmiaru”.
  • SZUM, magazyn artystyczny, „Na dobry początek”.
  • Annette Hoffmann, Basler Zeitung, „Wunschverwandte Farbenspiele”.
  • Basellandschaftliche Zeitung, Kultur, „Zeit Zeichnen”.
  • O.pl, magazyn online, „Mere Formality, For and Against”.
  • 24 heures Suisse Romande (recenzja).
  • Idea Fixa, „The Trip”, # 26, Sao Paulo, Brazylia.
  • Dziesięć słów, magazyn online, # 5, wywiad.
  • Magazyn wektorowy, wydanie drukowane, dodatek do gazety, Paryż (okładka), # 44.
  • Polnische Zeitschrift in der Schweiz, wersja drukowana (cover story, wywiad), # 275.
  • Der Tagesspiegel, wydanie online „Art is not dead”.
  • La Stampa, „Światła neonowe w przyszłości”.
  • Culture.pl, edycja internetowa, „Polscy artyści w Turynie”.
  • Art Note, „Non e la fine del Mondo, parola di Artissima”

Linki zewnętrzne edytuj

  1. Art Guide East [online] [dostęp 2019-02-27] [zarchiwizowane z adresu 2019-02-28] (ang.).
  2. ÉLET ÉS IRODALOM [online], www.es.hu [dostęp 2019-02-27] (węg.).