Wikipedia

Gilbert & George

Gilbert & George – tandem twórczy, który tworzą Gilbert Prousch (urodzony 17 września 1943 w San Martin de Tor) i George Passmore (urodzony 8 stycznia 1942 w Plymouth)[1]. Są znani ze swojego charakterystycznego i bardzo formalnego wyglądu. Zajmują się głównie sztuką performance, tworząc tak zwane „żywe rzeźby” (living scultpures), oraz kolorowe grafiki oparte na fotografiach. Poznali się na studiach w Central Saint Martins College of Art and Design. Pobrali się w 2008 roku[2]. W 2017 roku artyści obchodzili 50-lecie istnienia[3].

Gilbert & George
Gilbert Prousch i George Passmore
Ilustracja
Gilbert & George w Londynie (2007)
Data i miejsce urodzenia

17 września 1943 (Gilbert)
8 stycznia 1942 (George)
San Martin de Tor, Włochy (Gilbert)
Plymouth, Wielka Brytania (George)

Narodowość

włoska (Gilbert)
brytyjska (George)

Alma Mater

Saint Martin’s School of Art

Nagrody
  • Regione Lazio Award (Torino, 1981)
  • Nagroda Turnera (1986)
  • Special International Award (Los Angeles, 1989)
  • South Bank Award (2007)
  • Lorenzo il Magnifico Award (Florence, 2007)
Multimedia w Wikimedia Commons
Strona internetowa

Początki kariery artystycznej edytuj

Po raz pierwszy spotkali się 25 września 1967 roku w Saint Martin’s School of Art. Obaj twierdzą, że ich drogi się przecięły, ponieważ George był jedyną osobą, która mogła zrozumieć wypowiedzi Gilberta, który słabo posługiwał się językiem angielskim. Pobrali się w 2008 roku. Od 1968 roku Gilbert & George mieszkają na Fournier Street w Spitalfields we wschodnim Londynie. Mieszkają w XVIII-wiecznym domu, który został przywrócony do pierwotnej formy[4]. Cała ich twórczość skupiona jest wokół londyńskiej dzielnicy East End, którą to twórcy postrzegają jako swoisty makrokosmos. Według George’a „Wszystko co dzieje się na świecie, dzieje się na East Endzie”[5].

Twórczość edytuj

Podejście Gilberta i George’a do sztuki jest antyelitarne. Przyjmując hasło „sztuka dla wszystkich”, starają się wychodzić poza granice świata sztuki. Mimo wykorzystywania różnych mediów i technik artystycznych, nazywają swoje prace „rzeźbami”. W latach 1970–1974 tworzyli rysunki (określane jako „węgiel na papierowych rzeźbach” [Charcoal on Paper Sculptures])[6] i obrazy, które wpisują się w ideę, tworzonych przez nich „żywych rzeźb”. Pierwszą taką rzeźbę zainicjowali w 1968 roku malując swoje ciała złotą farbą, odgrywając na stole spektakl pantomimy w rytm piosenki Underneath the Arches[7]. Jednym z ich pierwszych, sztandarowych dzieł jest autoportret-fotografia w garniturach z logo, jako George the Cunt i Gilbert the Shit[8].

Kolejnym ich znakiem rozpoznawczym są wielkie kolaże wykonane z fragmentów fotografii. Odznaczają się bardzo wyraźną kolorystyką i w założeniu mają przypominać witraże[9]. Najczęściej na tych pracach pojawiają się sami artyści, również kwiaty, czasem ich przyjaciele lub znaki chrześcijańskie. W ich ostatnich pracach dominuje kolorystyka stonowana i światy przedstawione w ich dziełach jawią się raczej mrocznie, jak na przykład w cyklu Scapegoating[10].

Nagrody i odznaczenia edytuj

  • 1981 – nagroda Regione Lazio Award (Turyn)[11]
  • 1986 – nagroda Turnera (Turner Prize)[12]
  • 1989 – nagroda Special International Award (Los Angeles)[13]
  • 2007 – nagroda South Bank oraz Lorenzo il Magnifico (Florencja)[14]
  • 12/2008 – przyznanie doktoratu honoris causa London Metropolitan University[15]
  • 10/2010 – otrzymanie honorowego tytułu Magister Artium Gandensis przez University College Ghent[16]
  • 11/2010 – nadanie doktora honoris causa przez University of East London[17]
  • 03/2012 – nadanie doktora honoris causa przez the Open University[18]
  • 2013 – nadanie doktora honoris causa w zakresie dziedzin o sztuce przez Plymouth University[19]
  • 2017 – tytuł akademików królewskich (Royal Academicians) przez Royal Academy of Arts[20] w Londynie

Wystawy edytuj

  • 2011 – wystawa: Jack Freak Pictures, Gdańsk[24]
  • 2015 – wystawa retrospektywna w MoMA, Nowy Jork[24]
  • 2020 – wystawa retrospektywna w Kunsthalle, Zurich[24]
  • Oh, the grand old Duke of York, Gilbert & George, 1972, Musée Groninger
  •  

Przypisy edytuj

  1. ↑ Gilbert & George, [w:] Encyclopædia Britannica [dostęp 2022-09-30] (ang.).
  2. ↑ Anna van Praagh (5 lipca 2009 r.). „Gilbert and George: 'Margaret Thatcher did a lot for art'”. Daily Telegraph. Dostęp: 3 września 2009 r. (ang.).
  3. ↑ 'We say what we want’… Gilbert and George look back on 50 years of filth, fury and in-your-face art [online], the Guardian, 15 listopada 2017 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  4. ↑ Edward Paginton, At home with Gilbert & George: ‘It has to be immaculate’ [online], the Guardian, 19 maja 2015 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  5. ↑ a b Gilbert and George: 'Margaret Thatcher did a lot for art’ [online], The Telegraph [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  6. ↑ MoMA | All In: Gilbert & George’s Art for All [online], moma.org [dostęp 2021-02-28].
  7. ↑ Underneath the Arches: Gilbert & George, Homosociality, and Post-War Reconstruction [online], History Workshop, 28 stycznia 2019 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  8. ↑ ANGERIA RIGAMONTI di CUTÒ, The Lives of the Artists: 50 years of Gilbert & George [online], studiointernational.com [dostęp 2021-02-28].
  9. ↑ A MEETING WITH GILBERT & GEORGE – CRASH Magazine [online], crash.fr [dostęp 2021-02-28].
  10. ↑ Gilbert & George [online], Alain Elkann Interviews, 1 lipca 2018 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  11. ↑ Gilbert and George: British Performance Artists [online], visual-arts-cork.com [dostęp 2021-02-28].
  12. ↑ Gilbert & George [online], Ben Brown [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  13. ↑ Gilbert & George – Artists – Lehmann Maupin [online], lehmannmaupin.com [dostęp 2021-02-28].
  14. ↑ Gilbert & George [online], Florence Biennale [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  15. ↑ Honorary graduates – London Metropolitan University [online], londonmet.ac.uk [dostęp 2021-02-28].
  16. ↑ Hogeschool Gent geeft eerste Magister Artium Gandensis aan kunstenaarsduo Gilbert en George [online], Het Nieuwsblad [dostęp 2021-02-28] (niderl.).
  17. ↑ News – University of East London (UEL) [online], uel.ac.uk [dostęp 2021-02-28].
  18. ↑ Andrew Brewerton awards Honorary Degree to Gilbert & George – Plymout… [online], archive.is, 23 lipca 2012 [dostęp 2021-02-28].
  19. ↑ Gilbert and George [online], web.archive.org, 17 października 2013 [dostęp 2021-02-28] [zarchiwizowane z adresu 2013-10-17].
  20. ↑ Gilbert & George | Artist | Royal Academy of Arts [online], royalacademy.org.uk [dostęp 2021-02-28].
  21. ↑ Documenta 5 at Documenta Kassel – Artmap.com [online], artmap.com [dostęp 2021-02-28].
  22. ↑ 2005 Gilbert & George | British Council [online], venicebiennale.britishcouncil.org [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  23. ↑ Gilbert and George put free artwork on internet [online], the Guardian, 8 maja 2007 [dostęp 2021-02-28] (ang.).
  24. ↑ a b c Gilbert & George – Artists – Lehmann Maupin [online], lehmannmaupin.com [dostęp 2021-02-28].
Źródło: „https://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Gilbert_%26_George&oldid=71234293”