Manuel Álvarez Bravo: Różnice pomiędzy wersjami

Usunięte 270 bajtów ,  6 lat temu
int., drobne redakcyjne
m (Wycofano edycje użytkownika 193.107.11.12 (dyskusja). Autor przywróconej wersji to TXiKiBoT.)
(int., drobne redakcyjne)
 
== Biografia ==
Pochodził z rodziny, w której interesowano się sztuką. Początkowo wybrał zawód ekonomisty., Zdawałzdał jednak na studia do Akademii Sztuk Pięknych w [[San Sebastian]]. Pierwsze kroki jako fotograf Manuel wykonał pod protekcją [[Hugo Brehma]], który wprowadził go w tajniki ciemni i namówił na zakup pierwszego aparatu. W 1925 przeprowadził się do [[Oaxaca]], gdzie dwa lata później w 1925 roku doceniono jego prace w lokalnym konkursie. W tym samym roku wszedł w związek małżeński z [[Lola|Lolą Alvarez Bravo]], (jej prawdziwe imię brzmi Dolores Martinez de Anda), którą uczył pracy fotografa. W 1927 roku powracapowrócił do Ciudad de Mexico gdzie otwieraotworzył galerię i wystawiawystawiał prace twórców takich jak [[Rufino Tamayo]], [[José Clemente Orozco]], [[Diego Rivera]] i [[Frida Kahlo]].
 
Po rewolucji w latach 30, licznie przybywali do Meksyku zagraniczni artyści w pogoni za polityczną i twórczą wolnością. Z Europy powrócił Diego Rivera, wokół którego organizowało się życie artystycznej bohemy. [[Jose Vasconcelos]] minister edukacji w rządzie prezydenta [[Álvaro Obregón|Obregóna]] oficjalnie sponsorował program powstawania murali w który zaangażowany byli Diego Rivera, [[David Alfora Siqueiros]] i José Clemente Orozco. StarałVasconcelos starał się by ustanowiono jednolitą tożsamość kulturową Meksykanów, a miasto [[Meksyk (miasto)|Meksyk]] było centrum wymiany artystów i intelektualistów z całego świata. Już na początku lat trzydziestych do stolicy Meksyku zaczęli ściągać artyści róznieżrównież z Ameryki Północnej, m.in. [[Edward Weston]] wraz z Tiną Modotti.
 
Pierwszą profesjonalną pracą Alvareza jako fotografa była praca freelancera[[freelancer]]a dla ''Mexican Folkways'', magazynu poświęconego kulturowej historii Meksyku i skupiającego się na tematach takich jak tradycyjna muzyka i rytuały pogrzebowe. Manuel uzyskał tę posadę dzięki wysiłkom jego przyjaciółki i koleżanki po fachu Tinie Modotti. Oboje, Modotti i Weston, byli zatrudnieni przez Mexican Folkways, ale gdy Modotti w 1930 została deportowana z politycznych powodów politycznych, Manuel sam kontynuował jej działalność, fotografując [[mural]]e oraz portrety artystów i muzyków.
 
W latach dwudziestych Alvarez Bravo przyglądał się eksperymentom fotograficznym Edwarda Westona. Ten pokazywał, że fotografia mogłabymoże pretendować do statusu sztuki wtedy, kiedy czerpiemyczerpie się korzyści z bezpośredniego opisywania dyskretnych elementów świata materialnego. Alvarez Bravo zrealizował idee Westona w późnych latach 20 jego fotografie z tego okresu pokazują zbliżenia na architekturę, naturę, życie codzienne, aż do dramatycznych kompozycji. W latach 30 swoje zainteresowania skierował w stronę miejskiego krajobrazu. Chętniej niż abstrakcjeod wolałabstrakcji fotografowaćfotografował sceny z ówczesnego życia w mieście [[Meksyk (miasto)|Meksyk]].
 
W 1932 roku zrealizował swoją pierwszą wystawę indywidualną w Galeria Posada, którą [[Xavier Villaurrutia]] opatrzył tekstami. W salach Pałacu Sztuk Pięknych w Meksyku dzielił wystawę z [[Henry Cartier|Cartierem Bresson]].
W 1934 realizujezrealizował długometrażowy film ''Tehuantepec'', i którtkometrżowe ''Lon tigres de Coyoacan'', ''La vida cotidiana de los peros'', ''Cuanta sera la oscuridad?'' i ''El obrero''.
 
Przyjaźnił się z Andre Bretonem, co zaowocowało wydaniem katalogu z wystawy ''Surrealista Internacional'' w 1939 roku z tekstami Bretona o surrealizmie. W 1936 roku wystawiał w galerii Hipocampo poety Xaviera Villaurrutia. W tym okresie twórczości Manuel Alvarez Bravo odkrywał nowe rozwiązania fotograficzne, które oddalały go od drogi wypracowanej przez jego poprzedników. Posługiwał się elementami które wpływały na odbiorcę np. poprzezprzez sugestywne tytuły opierające siesię na tradycji i kulturze meksykańskiej- wpływały na odbiorcę.
 
W latach 1943- 1959 zostaje przyjętybył doczłonkiem organizacji producentów kinomatograficznych (Sección de Tecnicos y Manuales del Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematografica de Mexico), gdzie pracował z reżyserami takimi jak John Ford, i Luis Bunuel.
 
W tym okresie pokazał swoją dojrzałość artystyczną. Posługiwał się takimi sposobami umacniania obrazu jak: ostre kontrasty, odosobnienie detali, uporządkowanie z geometrycznym rygorem. Manipulował w obrazobrazem, prowadził dwuznaczną grę z odbiorcą, nakłaniał go do ujrzenia rzeczy codziennych "nowymi oczami" i do nadanianadawania im własnych znaczeń.
 
W 1959 porzucaporzucił świat kina i organizujezorganizował Fondo Editorial de la Plastica Mexicana, w której współpracujepracował do roku 1980.
 
== Wystawy i nagrody ==
Podczas ponad 80 letniej twórczości Manuel Alvarez Bravo miał wiele wystaw i publikacji, otrzymał również liczne nagrody:
* 1932 rokurealizacja zrealizowałpierwszej swojąwystawy pierwszą wystawę indywidualnąindywidualnej w Galeria Posada,
* 1936 roku wystawiałwystawa w galerii Hipocampo poety Xaviera Villaurrutia,
* 1945 realizujerealizacja wystawęwystawy ''La fotografia como arte'' w Centrum Sztuki Współczesnej w Meksyku (Centro del arte moderno),
* 1968 wystawa w Pałacu Sztuk Pięknych (Pallacio de Bellas Artes),
* 1971 redagujeredakcja książkęksiążki ''Lo efimero y eterno en el arte popular mexicano'',
* 1972 galeriazaproszenie do wystawiania w galerii Witkin w Nowym Jorku zaprasza go do wystawiania aż do 2000 roku,
* 1973 przekazujeprzekazanie zdjęciazdjęć do Instytutu Narodowego Sztuk Pięknych, Państwo meksykańskie nabywanabycie 400 zdjęć przez państwo meksykańskie,
* 1975 i w 1977 roku wystawiawystawa w galerii Juan Martin w Meksyku, gdzie otrzymuje nagrodenagroda Nacional de Artes w Meksyku,
* 1978 wystawiawystawa w Corconan Gallery of Art, w Waszyngtonie,
* 1980 przygotowałkolekcja kolekcjepowstałych podczas jego podróży zdjęć dla Fundación Cultural Televisa,; w to prace najważniejsze które powstawały podczas jego podróży. Kolekcja1986 zostajewystawienie pokazanakolekcji na otwarciu muzeum fotografii w 1986 roku (Museum de Fotografia) w Meksyku, aw następnie1995 zostałapublikacja opublikowanakolekcji w trzech tomach pod tytułem ''Luz y tiempo'' w 1995 roku,
* 1981 roku uczestniczył z spotkaniu w Arles, otrzymuje nagrodęnagroda rządu francuskiego i Order des Arts elet Lettres,
* 1982 rokupublikacja publikuje książkęksiążki ''Aparición de Instante y Revelación'' wraz z 32 wierszami [[Octavio Paz|Octavia Paza]] i 71 zdjęciami Alvareza Bravo,
* 1983 ''Suenos, visones, metaforas'' - wystawa w muzeum w Jerozolimie w Izraelu,
* 1984 Miedzynarodowa Nagroda Fundacji Hasselblada,
* 1984 otrzymuje Miedzynarodową Nagrodę przyznawaną przez [[Fundację Hasselblad]] w Szwecji,
* 1986 wystawa w Muzeum sztukiSztuki w Paryżu,
* 1987 otrzymuje nagrodęnagroda Mistrza fotografii ICP w Nowym Jorku w 1987 roku,
* 1990 wystawa w Muzeum Fotografii w San Diego, California,
* 1992 ''Por puro placer'' w Galerii Juan Martin, Retrospektywaretrospektywa organizowana przez Musée de l'Elysée w Lozannie,
* 1997 wystawa retrospektywna ''Variaciones 1995-1997'' w Muzeum Sztuki Współczesnej w Nowym Jorku "Variaciones 1995- 1997".; Centrum obrazuObrazu w Meksyku, oraz; retrospektywa prac w Galerii Agathe Gaillard w Paryżu,
* 1998 ''El gran tianguis'' w Galerii Juan Martin w Meksyku,
* 2001 ''En el umbral del signo'' w Galerii Juan Martin w Meksyku,
 
== Mestizaje ==
Hiszpański termin ''mestizaje'' nawiązuje do źródeł jego inspiracji fotograficznej i oddaje charakterystykę wielowarstwowości znaczeń, którymi posługujeposługiwał się Manuel Alvarez Bravo. Historycznie słowo ''mestizaje'' nawiązuje do rasowej i kulturowej mieszanki europejskich i amerykańskich elementów połączonych z rodzimą tradycją meksykańską lat 20 i 30.
[[Octavio Paz]], laureat [[Nagroda Nobla|Nagrody Nobla]] i wieloletni przyjaciel artysty, opisywał zdjęcia Alvareza Bravo jako momenty objawienia a nie historie. Są to „rzeczywistości w rotacji, chwilowe trwałości” na krawędzi zniknięcia (The Museum of Modern Art, New York).