Pietro Perugino: Różnice pomiędzy wersjami

[wersja nieprzejrzana][wersja przejrzana]
Usunięta treść Dodana treść
Emwiki1919 (dyskusja | edycje)
Funkcja sugerowania linków: dodane 3 linki.
Znaczniki: VisualEditor Z urządzenia mobilnego Z wersji mobilnej (przeglądarkowej) Zadanie nowicjusza Zasugerowano edycję: dodanie linków
drobne redakcyjne
Linia 14:
|www =
}}
'''Pietro Perugino''', właśc. '''Pietro di Cristoforo Vannucci''' (ur. ok. 1450 w [[Città della Pieve]] k. [[Perugia|Perugii]], zm. w lutym lub w marcu [[1523]] w [[Fontignano]]) – [[Włochy|włoski]] [[malarstwo|malarz]] i rysownik okresu [[renesans]]u, przedstawiciel szkoły umbryjskiej.
 
Był uczniem [[Piero della Francesca]] i [[Andrea del Verrocchio]]. Prowadził działalność pedagogiczną; jego uczniami byli m.in. [[Rafael Santi]] i [[Pinturicchio]]. Przyjaźnił się z [[Leonardo da Vinci|Leonardem da Vinci]], dla którego twórczości żywił wielki podziw.
 
Spośród jego wczesnych dzieł wyróżniają się ''Pokłon Trzech Króli'' z [[1473]] oraz ''Sceny z życia świętego Bernarda'' z [[1476]], a także liczne Madonny, rozsiane po wielu różnych muzeach europejskich. Sporo z nich przez długi czas uważanych było za dzieła [[Andrea del Verrocchio|Verrocchia]], wszystkie łączą wpływy artystyczne obu jego nauczycieli.
 
Od [[1478]] pracował w [[Rzym]]ie – między [[1480]] a [[1482]] brał udział w dekoracji Kaplicy Sykstyńskiej wraz z innymi artystami swojej epoki. W [[1485]] z powodu wielkiego poważania jakim się cieszył, został mianowany honorowym obywatelem [[Perugia|Perugii]], stąd pochodzi jego przydomek.
 
Między [[1494]] a [[1495]] stworzył [[Opłakiwanie Chrystusa (obraz Perugina)|Opłakiwanie Chrystusa]] (Pietà) i fresk ''Ukrzyżowanie'' w kościele św. Marii Magdaleny de’ Pazzi. Tworzył też malowane [[Nastawa ołtarzowa|nastawy ołtarzowe]] w kościołach Perugii.
 
W późniejszych latach życia pracował intensywnie w kościołach [[Umbria|Umbrii]] i [[Toskania|Toskanii]]. Na zamówienie Izabeli Gonzagi w [[1505]] namalował ''Walkę Miłości z Czystością''. W tym czasie tworzył głównie w Perugii i w okolicach. W ostatnim okresie twórczości obserwuje się u Perugina zubożenie stylu i dublowanie stylistyczne swoich dzieł z okresu największych sukcesów, choć trzeba pamiętać, że Perugino rzetelnie i pracowicie domalowywał dzieła nieukończone przez innych artystów, m.in. zmarłego w [[1520]] Rafaela.
 
== Twórczość ==
Pozostawił bogaty i zróżnicowany dorobek, na który składają się m.in. [[fresk]]i, obrazy olejne i [[malarstwo temperowe|temperowe]] (głównie o tematyce [[malarstwo religijne|religijnej]] oraz [[portret]]y), rysunki, projekty [[witraż]]y. W l.latach 1480-821480–1482 namalował kilka fresków w [[Kaplica Sykstyńska|Kaplicy Sykstyńskiej]]: ''Przekazanie kluczy św. Piotrowi, Chrzest Chrystusa, Wyjście Mojżesza z Egiptu''. Pozostałe (''Boże Narodzenie'' oraz ''Narodziny i znalezienie Mojżesza'') zostały w 1535 zakryte przez ''[[Sąd Ostateczny (fresk Michała Anioła)|Sąd Ostateczny]]'' Michała Anioła. W l.latach 1497-15001497–1500 wykonał monumentalną dekorację freskową w reprezentacyjnej sali siedziby [[Gildia (historia)|gildii]] bankierskiej Collegio del Cambio w Perugii. Obejmuje ona znaki zodiaku oraz planety pod postacią bóstw antycznych ([[sklepienie]]) oraz kompozycje ze scenami Bożego Narodzenia i Przemienienia Pańskiego, wyobrażenia Boga Ojca, 4 cnót kardynalnych i szeregu postaci mitycznych (ściany). Jego [[malarstwo]] cechuje zdecydowana barwa, wyrazisty rysunek, symetryczna kompozycja oraz doskonała znajomość perspektywy.
 
{{fakt|Perugino był niewątpliwie twórcą wybitnym, ale tworzącym w stylu typowym dla [[XV wiek]]u (''[[Quattrocento|quattrocenta]]''), który był już przebrzmiały za czasów „wielkiej trójki” – Leonarda da Vinci, [[Michał Anioł|Michała Anioła]] i Rafaela. Znany i ceniony za swą młodzieńczą twórczość, w późniejszych latach uległ dość konserwatywnej manierze. Tworzył obrazy realistyczne, zabarwione sentymentalną pobożnością. Nie potrafił wprawdzie dorównać mistrzostwu młodszego od siebie Rafaela, ale bardzo silnie oddziałał na jego wczesną twórczość, kiedy to właśnie Rafael wręcz kopiował układ postaci typowy dla Perugina.|data=2015-07}}
 
Do najwybitniejszych dzieł Perugina należy fresk ''Wręczenie kluczy świętemu Piotrowi'' w [[Kaplica Sykstyńska|Kaplicy Sykstyńskiej]]. Elementem zasadniczym, spajającym całą kompozycję jest tu budowla na planie centralnym, z kopułą, stojąca na środku placu. Osoby na pierwszym planie – w tym Chrystus wręczający klucz i klęczący Piotr – są mniej więcej jednakowej wielkości ([[izokefalizm]]) i robią wrażenie, jakby stały w jednym rzędzie. Postacie na dalszym planie są odpowiednio mniejsze, brak postaci pośrednich. Mimo wszystko to dzieło Perugina robi wrażenie – urzeka swym pięknem górski krajobraz w tle, ołowiane niebo i harmonia kompozycji.
 
Artysta swój pomysł powtórzył w obrazie ''Zaślubiny Matki Boskiej (Lo sposalizio)'', na którym również elementem dominującym jest rotundowata budowla na środku placu. Tym razem widać w niej drzwi otwarte na przestrzał, przez które przeziera niebo. Same zaręczyny dokonują się na pierwszym planie, postacie są jakby nieco zastygłe. Na środku stoi żydowski kapłan, po lewej – kandydaci do ręki Marii, wśród nich Józef, któremu jako jedynemu zakwitła laska, co jest znakiem, że został oblubieńcem Marii. Obraz o identycznej tematyce i niemal identycznej kompozycji malował w tym czasie uczący się u Perugina młody Rafael Santi – porównując oba dzieła widzimy, jakie genialne innowacje wnosił do malarstwa Rafael, a których już nie przyswoił sobie konserwatywny Perugino. Lekkość i giętkość ruchów, naturalność postaci na obrazie Rafaela kontrastują z zastygłymi twarzami i gestami w wartościowym i interesującym, lecz należącym już do odchodzącej epoki dziele Perugina.