Wikipedia

Merata Mita

Merata Mita (ur. 19 czerwca 1942, zm. 31 maja 2010)[1] – maoryska aktywistka, reżyserka i producentka filmowa z Nowej Zelandii. Jedna z czołowych przedstawicielek kinematografii maoryskiej. Odznaczona nowozelandzkim Orderem Zasługi(inne języki)[2].

Merata Mita
Data i miejsce urodzenia

19 czerwca 1942
Maketu

Data i miejsce śmierci

31 maja 2010
Auckland

Zawód

producentka filmowa, reżyserka, reporterka

Współmałżonek

Geoff Murphy

Odznaczenia
New Zealand Order of Merit (2010)

Życiorys edytuj

Pochodziła z maoryskiej rodziny, z iwi Ngāti Pikiao i Ngāi Te Rangi. Urodziła się w miejscowości Maketu w rejonie Zatoki Obfitości. Przez osiem lat pracowała jako nauczycielka w Tarawera High School(inne języki) w Kawerau, gdzie zaczęła kręcić filmy edukacyjne skierowane głównie dla dzieci z maoryskiej wspólnoty[3]. W 1976 r. wystąpiła w telewizyjnym dokumencie Māori Women in a Pākehā World, gdzie jako samotna matka sprzeciwiała się utrudnionemu dostępowi do aborcji i antykoncepcji dla maoryskich kobiet. Zaczęła coraz bardziej angażować się w aktywizm, a później w reportaż i film dokumentalny[4], sprzeciwiając się przekłamanym przedstawieniom Maorysów w nowozelandzkiej telewizji[3]. W 1988 roku nakręciła samodzielnie pełnometrażowy film, Mauri, jako pierwsza reżyserka w historii pochodząca z rdzennej ludności Nowej Zelandii[5].

Z powodu rosnących represji w Nowej Zelandii, w 1993 roku przeprowadziła się na Hawaje[3]. Wykładała film dokumentalny, scenariopisarstwo, produkcję i estetykę w Academy of Creative Media na Uniwersytecie Hawajskim. Była współorganizatorką wielu festiwali filmowych, przede wszystkim na Hawajach, w Kanadzie (ImageNative Film Festival(inne języki)), Australii i Nowej Zelandii. Wspierała scenarzystów biorących udział w Sundance Film Festival. Od 2008 roku brała udział w projekcie National Geographic All Roads Film Project, gdzie pomagała lokalnym filmowcom mniejszości kulturowych na całym świecie[1].

Twórczość edytuj

W 1978 roku, Mita, oraz Gerd Pohlmann i operator filmowy Leon Narbey, wezwani zostali do Bastion Point[6], gdzie byli świadkami tragicznego stłumienia przez policję i wojsko protestów rdzennej ludności przeciwko sprzedaniu ziemi należącej pierwotnie do Ngāti Whātua[7]. Owe wydarzenia odcisnęły mocne emocjonalne piętno na reżyserce i uwiecznione zostały w dokumencie Bastion Point: Day 507. Mita, wspominając ówczesną pracę z innymi filmowcami pochodzącymi z rdzennej ludności, mówiła:

Cały pomysł nie polegał na uporządkowaniu scenariusza, ale na pomocy scenarzyście i reżyserowi w dotarciu do punktu, w którym czuliby się pewni z kręceniem i reżyserowaniem filmu, który sami napisali[8].

W latach 80. nagrywała reportaże do maoryskiego programu telewizyjnego Koha, poruszając tematy problemów społecznych rdzennej ludności, rasizmu i sytuacji życiowej kobiet[3].

Jednym z ważniejszych filmów Mity był Patu!, film dokumentalny uwieczniający brutalnie stłumione przez policję protesty maoryskiej ludności przeciw apartheidowi i meczu rugby Springboks z RPA. Wydarzenia odbyły się w 1981, lecz film doczekał się premiery dopiero dwa lata później. Rząd Nowej Zelandii wycofał dofinansowanie dla filmu, który ogłoszono "anarchistycznym", zaś samą dokumentalistkę i jej rodzinę dotknęły liczne represje. Policja wielokrotnie przeszukiwała ich dom, jej synów pobito, a sama Mita doświadczyła rewizji osobistych[4]. Po premierze wiele kin nie było zainteresowanych projekcjami filmu. Jednocześnie dzieło zdobywało nagrody na międzynarodowych festiwalach filmowych, m.in. w Amiens[3].

Kolejny film Mity, Mauri, dotykający problematyki rasizmu, zdobył nagrodę dla najlepszego filmu na Rimini Film Festival w 1989 r. Pomimo to, w Nowej Zelandii zyskał parę niepochlebnych opinii. Reżyserka nie zgadzała się z podejściem krytyków pākehā, uważając, że w swojej ocenie są zbyt przywiązani do zachodnich sposobów prowadzenia narracji, przez co mogli nie docenić filmu opartego mocno na maoryskich tradycjach ustnego przekazywania historii[3].

Mita uważana jest za kluczową postać w rozwoju kinematografii maoryskiej. Była jedną z pomysłodawczyń organizacji Te Paepae Ataata, wspierającej maoryskich filmowców, założonej w 2008 roku i finansowanej przez New Zealand Film Commission[9]. Była producentką jednego z pierwszych filmów Taiki Waititi, Boy z 2010 roku[4]. Jej twórczość stanowiła wielką inspirację dla innych filmowców z całego świata, pochodzących z rdzennych społeczności. Utrzymywała kontakty m.in. z Alanis Obomsawin, kanadyjską filmowczynią Abenaków. Wedle Jessego Wente, dziennikarza i krytyka sztuki pochodzącego z Pierwszych Narodów, twórczość Mity była "iskrą, która wywołała płomień" dla kina Indigenous[4].

Mita była wielokrotnie nagradzana w branży filmowej i zapraszana do jury festiwali, m.in. Sundance Film Festival Native Film Initiative czy National Geographic All Roads Indigenous Film Festival[10].

Życie prywatne edytuj

Miała sześcioro dzieci[5]. Jej mężem był inny nowozelandzki filmowiec, Geoff Murphy, którego poznała przy konsultowaniu jego filmu Utu z 1983 roku[4]. Ich syn, Hepi Mita, nakręcił dokument o jej życiu: Merata: How Mum Decolonised the Screen, który miał premierę w 2019 r[11].

Filmografia edytuj

  • 1980: Bastion Point: Day 507, producentka
  • 1983: Patu! reżyserka, producentka
  • 1988: Mauri, reżyserka, producentka, scenarzystka
  • 1990: Manu Waka, reżyserka
  • 2010: Boy, producentka
  • 2011: Saving Grace – Te Whakarauora Tangata, producentka[12]

Odznaczenia i nagrody edytuj

  • 1983: Amiens International Film Festival, MRAP Award dla Patu!
  • 1989: Rimini Film Festival, Najlepszy Film dla Mauri
  • 1996: "Leo Dratfield Lifetime Achievement Award for Documentary" od Robert Flaherty Foundation
  • 2009: Creative New Zealand, Māori Arts Awards, "Making a Difference award", za wkład w kinematografię maoryską[13]
  • 2010: New Zealand Order of Merit, za zasługi dla przemysłu filmowego[2]

Przypisy edytuj

  1. ↑ a b Merata Mita [online], Filmweb [dostęp 2021-05-03] (pol.).
  2. ↑ a b New Year Honours List 2010 [online], New Year Honours List 2010 [dostęp 2021-05-03] (ang.).
  3. ↑ a b c d e f NZ On Screen, Merata Mita, NZ On Screen [online], www.nzonscreen.com [dostęp 2021-05-03] (ang.).
  4. ↑ a b c d e Merata: the Maori film legend and her legacy, Sight & Sound [online], British Film Institute [dostęp 2021-05-04] (ang.).
  5. ↑ a b Hepi Mita, Merata — a son's tribute [online], E-Tangata, 11 maja 2019 [dostęp 2021-05-03] (ang.).
  6. ↑ Bastion Point Day 507 [online], TIEFF, 15 sierpnia 2019 [dostęp 2021-05-04] (ang.).
  7. ↑ Reclaiming Bastion Point - roadside stories, NZHistory, New Zealand history online [online], nzhistory.govt.nz [dostęp 2021-05-04].
  8. ↑ NZ On Screen, Quotes, Kete Aronui - Merata Mita, Television, NZ On Screen [online], www.nzonscreen.com [dostęp 2021-05-04] (ang.).
  9. ↑ NAW and Te Paepae - Statement - [online], 31 marca 2014 [dostęp 2021-05-04] [zarchiwizowane z adresu 2021-05-04] (ang.).
  10. ↑ Tribute: Merata Mita [online], The Big Idea, 31 maja 2010 [dostęp 2021-05-04] (ang.).
  11. ↑ Alice Webb-Liddall, Merata Mita: the godmother of indigenous film [online], The Spinoff, 2 maja 2019 [dostęp 2021-05-04].
  12. ↑ Merata Mita [online], IMDb [dostęp 2021-05-04].
  13. ↑ NZ On Screen, Merata Mita Awards,NZ On Screen [online], www.nzonscreen.com [dostęp 2021-05-04] (ang.).

Linki zewnętrzne edytuj

Źródło: „https://pl.wikipedia.org/w/index.php?title=Merata_Mita&oldid=71667691”