Emilia Bohdziewicz (ur. 8 maja 1941 w Warszawie, zm. w 1994 r. tamże) – polska artystka wizualna, specjalizująca się w tkaninie artystycznej[1][2].

Emilia Bohdziewicz
Data i miejsce urodzenia

8 maja 1941
Warszawa

Data i miejsce śmierci

1994
Warszawa

Alma Mater

Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Dziedzina sztuki

tkanina

Edukacja edytuj

W latach 1960–69 studiowała na Wydziale Architektury Wnętrz Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie w 1969 uzyskała dyplom realizowany pod kierunkiem profesora Jana Kurzątkowskiego[potrzebny przypis].

Twórczość edytuj

Po ukończeniu studiów do 1977 zajmowała się projektowaniem wnętrz i mebli. Jako projektantka brała udział w licznych sympozjach związanych z kształtowaniem przestrzeni. Po 1977 zaczęła tworzyć tkaniny artystyczne[potrzebny przypis].

Pierwszą tkaninę Jak połączyć ze sobą punkty liniami prostymi przy użyciu maszyny do szycia przygotowała na Biennale Tkaniny Artystycznej w Lozannie w 1977, gdzie trafiła w drodze konkursowej. Tkanina została przyjęta z sukcesem. Praca ta wyznaczyła jej późniejsze konceptualne zainteresowania. Mimo, że została wpisana przez krytyków w osiągnięcia Polskiej Szkoły Tkaniny, Bohdziewicz nie pracowała z wykorzystaniem tradycyjnego warsztatu tkackiego. Pracowała w oparciu o gotowe materiały, jak również za pomocą maszyny do szycia nanosiła rysunek tworzony z nici[potrzebny przypis].

Wzięła udział również w 9. Międzynarodowym Biennale Tkaniny w Lozannie, gdzie zaprezentowała jedną z najważniejszych w swoim dorobku prac Jedenaście możliwych układów linii pionowych i poziomych. Od lat 80. XX wieku tworzyła tkaniny wielkoformatowe (256 możliwych układów znaku zawierającego osiem elementów 1987, Bez tytułu lata 80., 100 kombinacji dodawania 1990)[potrzebny przypis].

Tworzyła głównie obiekty z pogranicza tkaniny, haftu i rysunku. Były to kompozycje geometryczne, składające się z linii prostych i trójkątów, najczęściej wykonanych ściegiem maszyny na podłożu z gładkiej tkaniny, co wpisywało się w nurt abstrakcji geometrycznej, jak również konstruktywizmu, op artu, minimalizmu i konceptualizmu. Tworzone przez nią tkaniny oprawiano w ramy, bądź naciągano na blejtram lub swobodnie wieszano[potrzebny przypis].

Członkini ZPAP oraz Grupy IXION[3].

Należała do Rady Programowej Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi[4].

Jej mężem był Ryszard Winiarski.

Wybrane wystawy edytuj

  • 2017/2018 – Jedenaście możliwych układów linii pionowych i poziomych, Galeria Starmach, Kraków[5][6]
  • 2013 – Splendor tkaniny, Zachęta, Warszawa[7]
  • 1988 – Tkanina artystyczna Grupy IXION, BWA w Krakowie
  • 1986 – 6. Międzynarodowe Biennale Miniatur Tkackich, Szombathely
  • 1985 – Sztuka tkacka a tradycje konstruktywistyczne, Norrkoping
  • 1984 – 5. Międzynarodowe Biennale Miniatur Tkackich, Szombathely
  • 1984 – Język geometrii, Zachęta, Warszawa
  • 1983 – wystawa prac, Mini Galerie, Schaffhausen (indywidualna)
  • 1982 – Wystawa polskiej tkaniny artystycznej, Londyn
  • 1981 – Wystawa tkaniny polskiej „Małe formy”, Bratysława
  • 1981 – Tendencje konstruktywistyczne w sztuce polskiej, Warszawa
  • 1980 – 3. Międzynarodowe Biennale Miniatur Tkackich, Szombathely
  • 1980 – Międzynarodowa wystawa tkaniny, Kortjik, Belgia
  • 1980 – 4. Międzynarodowa wystawa miniatur tkackich, Londyn
  • 1979 – 9. Międzynarodowe Biennale Tkaniny, Lozanna (praca Jedenaście możliwych układów linii pionowych i poziomych)
  • 1979 – wystawa tkaniny, Galerie Phiharmonie, Liege (indywidualna)
  • 1978 – 3 Triennale Tkaniny Unikatowej i Przemysłowej, Łódź
  • 1978 – 3. Międzynarodowa wystawa miniatur tkackich, Londyn
  • 1977 – 8. Międzynarodowe Biennale Tkaniny, Lozanna (praca Jak połączyć ze sobą punkty liniami prostymi przy użyciu maszyny do szycia)
  • 1973 – Lubelskie Spotkania Plastyczne, Lublin

Nagrody, wyróżnienia, stypendia edytuj

  • medal Centralnego Muzeum Włókiennictwa na 7. Międzynarodowym Triennale Tkaniny, Łódź, 1992[8]
  • nagroda Pryzmat, przyznawaną przez czasopismo „Projekt”, 1988[8]
  • Grand Prix na Międzynarodowej Wystawie Tkaniny, Kioto, 1987 (za pracę 256 możliwych układów znaku zawierającego osiem elementów)[5][8]

Prace w zbiorach edytuj

Przypisy edytuj

  1. Bohdziewicz Emilia, [w:] Encyklopedia PWN [dostęp 2023-01-24].
  2. Emilia Bohdziewicz | Życie i twórczość | Artysta [online], Culture.pl [dostęp 2023-01-24] (pol.).
  3. Emilia Bohdziewicz-Winiarska [online], zasoby.msl.org.pl [dostęp 2023-07-26] (pol.).
  4. Centralne Muzeum Włókiennictwa [online], cmwl.pl [dostęp 2023-01-24].
  5. a b Geometria, tkanina i konceptualizm [online], cojestgrane24.wyborcza.pl [dostęp 2023-07-26] (pol.).
  6. „Emilia Bohdziewicz (1941–1994). Jedenaście możliwych układów linii wertykalnych i horyzontalnych”, fot. Marek Gardulski (źródło: materiały prasowe organizatora) [online], News O.pl [dostęp 2023-07-26] (pol.).
  7. Huncwot.com, Splendor tkaniny - Zachęta Narodowa Galeria Sztuki [online], zacheta.art.pl [dostęp 2023-01-24] (pol.).
  8. a b c Galeria Starmach [online], www.starmach.eu [dostęp 2023-07-26].
  9. Rysunek linii poziomych i pionowych wykonany czarną nicią na płótnie przy użyciu maszyny do szycia [online], zasoby.msl.org.pl [dostęp 2023-07-26] (pol.).
  10. Rysunek linii poziomych wykonany czarną nicią na płótnie przy użyciu maszyny do szycia [online], zasoby.msl.org.pl [dostęp 2023-07-26] (pol.).

Bibliografia edytuj

  • Irena Huml, Współczesna tkanina polska, 1989, s. 284.
  • Sonia Kądzołka (red.), Jedenaście możliwych układów linii wertykalnych i horyzontalnych (katalog), Kraków : Galeria Starmach 2017.