Filarete, właściwie Antonio di Pietro Averlino, Averulino (ur. ok. 1400 we Florencji, zm. ok. 1469 w Rzymie) – włoski rzeźbiarz, architekt, teoretyk sztuki[1].

Filarete
Ilustracja
Data i miejsce urodzenia

1400
Florencja

Data i miejsce śmierci

1469
Rzym

Zawód, zajęcie

rzeźbiarz, architekt, teoretyk sztuki

Zaprojektował on m.in. drzwi z brązu w bazylice św. Piotra w Rzymie, centralną wieżę Castello Sforzesco, Ospedale Maggiore w Mediolanie (ob. siedziba Uniwersytetu Mediolańskiego)[1][2]. Jego dzieła łączą cechy gotyku i wczesnego renesansu[1][3].

Jest autorem Trattato d’architettura (pl. Traktat o architekturze), napisanego w latach 1460–1464[1][4]. Praca nie została wydana drukiem, znana jest dzięki odpisom, które w XVI wieku krążyły po Włoszech i Hiszpanii[4][5]. krążącym Jako pierwszy artysta renesansowy zainteresował się problemami urbanistycznymi[1]. Efektem jego prac stał się projekt miasta idealnego Sforzinda (na cześć Franciszka I Sforzy)[1][2]. Zawód architekta porównywał do lekarza, którą wcześniej stosował Witruwiusz[6]. W swojej pracy Filarete powielił niektóre pomysły Albertiego[5]. Styl pisarski Filarete był niespójny, co skrytykował Giorgio Vasari w Żywotach najsławniejszych malarzy, rzeźbiarzy i architektów[7].

Przypisy edytuj

  1. a b c d e f Filarete, [w:] Encyklopedia PWN [dostęp 2023-12-31].
  2. a b Paczowski 2013 ↓, s. 49.
  3. Nicholl 2006 ↓, s. 205.
  4. a b Puchalska 2014 ↓, s. 122.
  5. a b Wyrobisz 1967 ↓, s. 193.
  6. Nicholl 2006 ↓, s. 242.
  7. Puchalska 2014 ↓, s. 123.

Bibliografia edytuj

  • Charles Nicholl: Leonardo Da Vinci. Lot wyobraźni. Warszawa: WAB, 2006.
  • Bohdan Paczowski. Zapis przestrzeni architektonicznej czy zapis jej idei?. „Pretekst”. 4, 2013. 
  • Iwona Puchalska: Miasto idealne – miasto jako ideał. W: Maria Cieśla-Korytowska, Iwona Puchalska: Olimp – ideał, doskonałość, absolut. Kraków: Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, 2014.
  • Andrzej Wyrobisz. Teoria i praktyka budowy hiszpańskich miast kolonialnych w Ameryce Północnej w XVI—XVÏÏI w.. „Biuletyn Historii Sztuki”. 29.1, 1967.