Kazimierz Jurdziński

Kazimierz Jurdziński (ur. 13 lipca 1894 w Łodzi, zm. 17 kwietnia 1960, tamże) – polski kompozytor, organista i pedagog[1].

Kazimierz Jurdziński
Data i miejsce urodzenia

13 lipca 1894
Łódź

Data i miejsce śmierci

17 kwietnia 1960
Łódź

Instrumenty

organy

Gatunki

muzyka poważna

Zawód

organista, kompozytor, pedagog

Odznaczenia
Medal 10-lecia Polski Ludowej

Życiorys

edytuj

Kazimierz Jurdziński w 1914 ukończył naukę w Konserwatorium Muzycznym w Warszawie, gdzie jego uczył się gry na organach i gdzie jego nauczycielem był Mieczysław Surzyński. W okresie od 1914 do 1921 był internowany w Rosji, w związku z faktem, iż był synem obywatela pruskiego. Mieszkał w Kazaniu, gdzie udzielał prywatnych lekcji gry na fortepianie oraz prowadził chór. Ponadto kształcił się na studiach kompozytorskich i kontrapunktu staroklasycznego w Moskwie, gdzie był uczniem Michaiła Ippolitowa-Iwanowa oraz na studiach z zakresu gry na fortepianie, gdzie uczył się pod kierunkiem Aleksandra Goldenweisera. Przebywając w Polsce od 1921 powrócił do nauki w Konserwatorium Muzycznym w Warszawie, gdzie w zakresie kompozycji uczył się u Romana Statkowskiego, natomiast w zakresie gry na fortepianie był uczniem Henryka Melcera. W 1932 uzyskał dyplom z kompozycji w klasie Karola Szymanowskiego[1].

W latach 1926–1939 był dyrygentem m.in. chóru „Lutnia” w Warszawie, w latach 1932–1934 w Warszawskim Studium Operowym był nauczycielem solfeżu, zasad muzyki i kierownikiem chóru, a w latach 1934–1939 był nauczycielem gry na fortepianie i organach w Szkole Muzycznej im. Fryderyka Chopina[1].

Podczas II wojny światowej Jurdziński przebywał w Warszawie, gdzie pracował jako prywatny nauczyciel muzyki oraz organista kościoła oo. Pallotynów. W 1946 przeniósł się do Łodzi, gdzie podjął pracę w Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej. Od 1946 uczył w niej gry na organach, był wykładowcą przedmiotów teoretycznych oraz w latach 1946–1949 pełnił funkcję dziekana Wydziału Kompozycji i Teorii Muzyki. W 1957 został kierownikiem Katedry Teorii Muzyki, a w 1958 uzyskał tytuł profesora. W 1948 podjął również pracę w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Łodzi, a w 1955 w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Warszawie[1].

Jurdziński jest laureatem Nagrody Muzycznej miasta Łodzi przyznanej w 1957 za całokształt pracy twórczej i pedagogicznej w dziedzinie muzyki[2].

Został pochowany na Starym Cmentarzu w Łodzi[3] w części rzymskokatolickiej[4]

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi wydała w 2012 biografię Jurdzińskiego autorstwa Krystyny Juszyńskiej pt. „Kazimierz Jurdziński (1894–1960)”[5].

Odznaczenia

edytuj
  • Medal 10-lecia Polski Ludowej (1955)[6]

Kompozycje

edytuj
  • „Salve Regina” na chór męski (1914);
  • „Ave Maria” na chór mieszany (1914);
  • „Ballada” na skrzypce i fortepian (1915);
  • „Poemat” na skrzypce i fortepian (1915);
  • „Nocturne” na fortepian (1916);
  • „Trois impromptus” na fortepian (1916–1921);
  • „Dlaczegóż teraz” na głos z fortepianem (1917);
  • „Valse fantaisie” na fortepian (1918);
  • „Prosti” na głos z fortepianem (1918);
  • „Niszczij” na głos z fortepianem (1918);
  • „Elegia” na skrzypce i fortepian (1921);
  • „Tajemnica” na głos z fortepianem (1921);
  • „Fuga C-dur” na organy (1922);
  • „Ave Maria” na chór mieszany (1922);
  • „Komar” na chór mieszany (1922);
  • „O słodkie usta” na głos z fortepianem (1922);
  • „Sonata na organy” (1927);
  • „O głosie w martwej puszczy” na głos z fortepianem (1927–1928);
  • „O Jerusalem” na głos z fortepianem (1927–1928);
  • „Chorał organowy nr 1” (1928);
  • „Cztery szkice” na kwartet smyczkowy (1930);
  • „Allegro symfoniczne” (1931);
  • „Fuga podwójna” na orkiestrę (1931);
  • „Białe róże” na chór mieszany (1931);
  • „Sześć pieśni kurpiowskich” na chór mieszany (1931);
  • „Św. Katarzyna Genueńska” na dwa głosy solowe, chór i orkiestrę (1932);
  • „Pieśń tułacza” na chór męski (1932);
  • „Dziesięć pieśni mazowieckich” na chór mieszany (1932);
  • „Pieśń strzelców” na chór męski (1934);
  • „Hymn strzelców” na chór męski (1934);
  • „Pięć pieśni śląskich” na chór mieszany (1934);
  • „Chorał organowy nr 2” (1935);
  • „Pięć pieśni ludowych białoruskich” na fortepian (1935);
  • „Sześć motetów i psalm” na chór męski (1935);
  • „Ojczyzno” na chór męski (1935);
  • „Sonata na fortepian nr 2” (1936);
  • „Modlitwa” na głos i organy (1936);
  • „Trzy pieśni kujawskie” na chór mieszany (1937);
  • „Msza ku czci św. Andrzeja Boboli” na chór męski i organy (1938);
  • „Passacaglia” na organy solo (1939);
  • „Sześć utworów na organy opartych na motywach pieśni przygodnych” (1939);
  • „Legenda” na organy (1940);
  • „Wariacje” na organy bez pedału (1940);
  • „Chorał organowy nr 3” (1942);
  • „Berceuse i Prélude” na organy (1943);
  • „Elegia” na organy (1943);
  • „Błogosławiony”, psalm na dwa głosy solowe, chór i orkiestrę (1943);
  • „Trzy tria” na organy (1943-45);
  • „Intermezzov” na skrzypce, organy i fortepian (1945);
  • „Offertorium” na skrzypce, organy i fortepian (1945);
  • „Trzy utwory” na skrzypce i organy (1945);
  • „Poemat” na skrzypce i fortepian (1945);
  • „Medytacje” na organy (1945);
  • „Preludium” na organy (1945);
  • „Nokturn” na altówkę i fortepian (1946);
  • „Tryptyk” na altówkę i fortepian (1946);
  • „Wariacje” na organy (1946);
  • „Toccata” na organy (1947);
  • „Tryptyk kurpiowski” na fortepian (1948);
  • „Koncert organowy” (1949);
  • „Melodia” na skrzypce i fortepian (1950);
  • „Sześć preludiów” na fortepian (1951);
  • „Dwie etiudy” na fortepian (1951);
  • „Kwartet smyczkowy nr 2” (1952);
  • „Dwie etiudy” na fortepian (1952);
  • „Nokturn” na głos z fortepianem (1952);
  • „Gość” na głos z fortepianem (1952);
  • „Chwila” na głos z fortepianem (1952);
  • „Trącam o ciebie struno” na głos z fortepianem (1952);
  • „Zdrada” na głos z fortepianem (1952);
  • „Marsz młodych” na chór i orkiestrę (1953);
  • „Suita pieśni” na trzy głosy solowe, chór i orkiestrę (1954);
  • „Cztery pieśni kurpiowskie” na chór mieszany (1954);
  • „Sonata na klarnet i fortepian” (1955);
  • „Kłócili się hrabia z popem” na chór mieszany (1956);
  • „Divertimento” na dwa klarnety i fagot (1957);
  • „Suita tatarska” na fortepian (1957-58);
  • „Sonata na dwa fortepiany” (1958);
  • „Koncert na sopran i orkiestrę” (1958);
  • „Sonata per viola e pianoforte” (1959);
  • „Trzy pieśni” na głos z fortepianem do słów Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego (1959);
  • „Pięć pieśni” na sopran, alt i fortepian (1959).

Źródło: Culture.pl[1].

Przypisy

edytuj
  1. a b c d e Kazimierz Jurdziński | Życie i twórczość | Artysta [online], Culture.pl [dostęp 2022-04-10] (pol.).
  2. Nagrody Miasta Łodzi [online], Urząd Miasta Łodzi [dostęp 2017-10-13].
  3. Elżbieta Jasińska-Jędrosz, Kazimierz Jurdziński In Memoriam, „Maj 2011 w Bibliotece”, crispa.uw.edu.pl, Warszawa 2011 [dostęp 2023-11-05].
  4. Kazimierz Jurdziński , Prof. Muzyk 13 July 1894 - 17 April 1960 w BillionGraves GPS Headstones | BillionGraves [online], billiongraves.com [dostęp 2023-11-05].
  5. Krystyna Juszyńska, Kazimierz Jurdziński (1894-1960), Łódź: Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów, 2012, ISBN 978-83-60929-28-5, OCLC 857907297 [dostęp 2022-04-10].
  6. Wolters Kluwer Poland, Lista osób odznaczonych „Medalem 10-lecia Polski Ludowej”. – M.P.1955.103.1410 [online], OpenLEX [dostęp 2022-04-10] (pol.).