Met Gala (ang. The Met Gala) także: Met Ball, Gala Instytutu Kostiumów, także: Wydarzenie Instytutu Kostiumów – coroczna gala związana ze zbiórką pieniędzy na rzecz Instytutu Kostiumów należącego do Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Jest powszechnie uważana za najbardziej prestiżowe wydarzenie modowe na świecie, a zaproszenie na nią jest wysoce pożądane. Na galę organizowaną przez amerykańskie czasopismo modowe Vogue zapraszani są celebryci z najróżniejszych sfer zawodowych takich jak modowa, filmowa, telewizyjna, teatralna, muzyczna, biznesowa, sportowa, związana z mediami społecznościowymi i polityką[1].

Met Gala
The Met Gala
Ilustracja
Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku
Państwo

 Stany Zjednoczone

Miejscowość

Nowy Jork

Data

Pierwszy poniedziałek maja

Uczestnicy

Ważne osobistości oraz celebryci

brak współrzędnych
Strona internetowa

Gala odbywa się corocznie w pierwszy poniedziałek maja. Wydarzenie to otwiera coroczną wystawę mody Instytutu Kostiumów mieszczącego się na Upper East Side na Manhattanie w Nowym Jorku[2]. Wielu uczestników gali jest przedstawionych na okładkach i stronach magazynu Vogue. Każdego roku wydarzenie poświęcone jest konkretnemu tematowi tegorocznej wystawy Instytutu Kostiumów, która nadaje ton formalnemu strojowi wieczoru. Oczekuje się, że goście dostosują swoje kreacje do tematu wystawy, który na ogół jest haute couture. Od 1995 Met Gali przewodniczy lub współprzewodniczy amerykańska dziennikarka Anna Wintour, która jest redaktorem naczelnym magazynu Vogue.

Historia

edytuj

Gala Met po raz pierwszy odbyła się w 1948 roku, zorganizowała ją publicystka modowa Eleanor Lambert w celu zebrania pieniędzy dla nowo utworzonego Instytutu Kostiumów. Gala rozpoczynała otwarcie corocznej wystawy tworzonej przez Instytut Kostiumów. Pierwsza gala była zwykłą kolacją, a bilet wstępu kosztował pięćdziesiąt dolarów[3]. Przez pierwsze kilkadziesiąt lat istnienia gala była jednym z wielu corocznych benefisów odbywających się dla Nowojorskich Instytucji Charytatywnych. W związku z tym uczestnicy pierwszych gal byli w większości członkami nowojorskich wyższych sfer lub miejskiego przemysłu modowego. Od 1948 do 1971 roku impreza odbywała się w takich miejscach jak Waldorf=Astoria, Central Park i Rainbow Room[4].

Kiedy w 1972 roku Diana Vreeland została konsultantem Instytutu Kostiumów, gala zaczęła ewoluować w bardziej globalne i efektowne wydarzenie[5]. Na galę zaczęli przychodzić celebryci tacy jak Elizabeth Taylor, Andy Warhol, Bianca Jagger, Diana Ross, Elton John, Liza Minnelli, Madonna i Cher, którzy mieszali się z elitą Nowego Jorku[4]. To właśnie w tych latach Galę zaczęto organizować w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, wtedy również po raz pierwszy ustalono temat gali, który decydował o tym, w jaki sposób mają ubrać się goście[4].

Gala jest powszechnie uważana za jedno z najważniejszych i najbardziej ekskluzywnych wydarzeń towarzyskich na świecie i jedno z największych spotkań związanych ze zbiórką pieniędzy w Nowym Jorku. W 2013 roku podczas gali zebrano 9 milionów dolarów, a rok później rekordowe 12 milionów dolarów[6][7][8]. Gala Met jest jednym z najbardziej znaczących źródeł finansowania Instytutu Kostiumów[9], po wydarzeniu w 2019 roku po raz pierwszy całkowity wkład przekroczył 200 milionów dolarów. W 1995 roku przewodnictwo nad Instytutem przejęła przewodnicząca wydarzenia Anna Wintour. Nowa organizatorka ustanowiła, że Met Gala ma miejsce w pierwszy poniedziałek maja. Tworzona przez Wintour lista gości powiększyła się o gwiazdy światowego formatu pochodzące ze świata mody, rozrywki, biznesu, sportu i polityki, które ostatecznie zagościły na łamach magazynu Vogue[1].

W 2020 roku Met Gala została odwołana z powodu pandemii COVID-19. Gala odbyła się w roku 2021, jednak została przeniesiona na wrzesień[10]. W 2022 roku Met Gala powróciła do tradycyjnej majowej daty[11].

Met Gala to impreza fundraisingowa, która służy jako uroczystość otwarcia dorocznej wystawy mody Instytutu Kostiumów[12][13]. Po wydarzeniu wystawa trwa kilka miesięcy. Na przykład wystawa w 2014 roku została zaplanowana na okres od 8 maja do 10 sierpnia 2014 roku[14]. Wydarzenie, w którym udział biorą osobistości ze świata sztuki, mody, wyższych sfer, filmu i muzyki, odbywa się w Metropolitan Museum of Art od 1948 roku[2] i jest uważana za najważniejsze doroczne wydarzenie na czerwonym dywanie w branży modowej[13][15][16][17][18]. Prezentowane na niej ubrania są dokładnie fotografowane, recenzowane, krytykowane i naśladowane[19][20][21][22]. Muzeum jest zamknięte dla publiczności w pierwszy poniedziałek maja z powodu odbywającej się gali[23].

Anna Wintour, redaktorka naczelna magazynu Vogue i przewodnicząca gali od 1995 roku (z wyjątkiem 1996 i 1998), nadzoruje zarówno komitet charytatywny, jak i listę gości, a pracownicy Vogue pomagają w tworzeniu listy zaproszonych[2][16]. W 2014 roku indywidualne bilety dla osób spoza oficjalnej listy gości kosztowały 30 000 dolarów, w późniejszych latach cena ta została podniesiona o 10 000 dolarów, aby zwiększyć ekskluzywność imprezy[16][24][25]. Roczna lista gości jest ograniczona do około 650 lub 700 osób[26].

Na podstawie Gali Met z 2015 roku został stworzony film dokumentalny pod tytułem „Pierwszy poniedziałek maja” (ang. The First Monady in May) w reżyserii Andrew Rossiego, wyprodukowanego przez Condé Nast Entertainment, Vogue i Relativity Studios[27]. 225 fotografów, reporterów i uczestników mediów społecznościowych udokumentowało wydarzenie na potrzeby filmu dokumentalnego[28]. Wszystkim innym uczestnikom zabroniono korzystania z mediów społecznościowych podczas wydarzenia. Goście otrzymali powiadomienia o ograniczeniu robienia selfie i korzystania z mediów społecznościowych podczas gali. Zarządzenie o zakazie robienia selfie zostało przeniesione na kolejne edycje Met Gali[29][30]. Od 2018 roku Anna Wintour wprowadziła zasadę, że goście uczęszczający na galę muszą być pełnoletni[31].

Wystawie stworzonej przez Instytut Kostiumów co roku przypisywany jest określony temat, który wskazuje gościom gali, jak powinni się ubrać, jednak nie jest to wymagane[32]. Wydarzenie złożone jest z tzw. godziny koktajlowej oraz uroczystej kolacji[33]. Podczas godziny koktajlowej goście przybywają do muzeum, przechodzą po czerwonym dywanie, zwiedzają tegoroczną wystawę tematyczną oraz zostają usadzeni przed rozpoczęciem kolacji, podczas której występują artyści[34].

Temat często tworzy problem wśród projektantów, którzy muszą zaprojektować kreacje jemu odpowiadające. Przykładowo w 2013 roku tematem był Punk: Chaos to Couture, był on postrzegany jako niejasny i trudny do naśladowania, ponieważ nie dostarcza jednej dyrektywy stylistycznej. W 2014 roku tematem były kreacje Charlesa Jamesa, który tworzył ubrania dla kobiet, co sprawiało problem, jeżeli chodzi o stylizacje męskie[35][36]. Według Vogue, Andrew Bolton był pod wrażeniem reakcji amerykańskich projektantów na temat gali z 2021 roku, którym była moda amerykańska[37].

Przykładowymi tematami, które miały miejsce w ostatnich latach są In America: An Anthology of Fashion (2022), In America: A Lexicon of Fashion (2021), and About Time: Fashion and Duration (2020).

Lista Met Gali

edytuj

Lista Met Gali które odbyły się po 1973 roku.

Data Gali Temat Współprowadzący Honorowi goście Sponsorzy Występujący artyści
21 marca 1973 Świat Balenciagi[38] Brak Brak Rząd Hiszpanii Nie dotyczy
12 grudnia 1973 The 10s, the 20s, the 30s: Inventive Clothes: 1909–1939[39] Phyllis Ellsworth Dillon Brak Nie dotyczy
20 listopada 1974 Romantic and Glamorous Hollywood Design[39] Jane Engelhard Brak SCM Corporation Nie dotyczy
10 grudnia 1975 American Women of Style Jane Engelhard Brak SCM Corporation N/A
6 grudnia 1976 The Glory of Russian Costume Jacqueline Kennedy Onassis Brak SCM Corporation Nie dotyczy
12 grudnia 1977 Vanity Fair: A Treasure Trove[39] Jacqueline Kennedy Onassis Brak Halston Nie dotyczy
20 listopada 1978 Diaghilev: Costumes and Designs of the Ballets Russes Pat Buckley Brak Nie dotyczy
3 grudnia 1979 Moda czasów Habsburgów[40] Pat Buckley Brak Nie dotyczy
9 grudnia 1980 Stroje chińskie z czasów dynastii Chi’ng[40] Pat Buckley Brak Nie dotyczy
7 grudnia 1981 The Eighteenth-Century Woman Pat Buckley Brak Merle Norman Cosmetics Nie dotyczy
6 grudnia 1982 La Belle Époque[39] Pat Buckley Brak Pierre Cardin Nie dotyczy
5 grudnia 1983 Yves Saint Laurent: 25 Years of Design[39] Pat Buckley Brak Gustave Zumsteg Nie dotyczy
3 grudnia 1984 Man and the Horse[39] Pat Buckley Brak Ralph Lauren Nie dotyczy
9 grudnia 1985 Costumes of Royal India[39] Pat Buckley Brak Ratti, Christian Humann Foundation Nie dotyczy
8 grudnia 1986 Dance[39] Pat Buckley Brak Shiseido Nie dotyczy
7 grudnia 1987 A Tribute to Diana Vreeland[39] Pat Buckley Brak Reliance Group Holdings Nie dotyczy
5 grudnia 1988 From Queen to Empress: Victorian Dress 1837–1877[39] Pat Buckley Brak The Leslie Fay Companies Nie dotyczy
4 grudnia 1989 The Age of Napoleon: Costume from Revolution to Empire, 1789–1815[39] Pat Buckley Brak Wolfgang K. Flottl Nie dotyczy
3 grudnia 1990 Théâtre de la Mode – Fashion Dolls: The Survival of Haute Couture[39] Pat Buckley Brak Wolfgang K. Flottl Nie dotyczy
9 grudnia 1991 Brak tematu ponieważ nie odbyła się coroczna wystawa Pat Buckley Brak Nie dotyczy
7 grudnia 1992 Fashion and History: A Dialogue[39] Pat Buckley Brak Nie dotyczy
6 grudnia 1993 Diana Vreeland: Immoderate Style[39] Pat Buckley Brak Nie dotyczy
5 grudnia 1994 Orientalism: Visions of the East in Western dress[39] Pat Buckley, Óscar de la Renta, Bill Blass Brak Nie dotyczy
4 grudnia 1995 Haute Couture[39] Anna Wintour, Annette de la Renta, Clarissa Bronfman Karl Lagerfeld, Gianni Versace Karl Lagerfeld for Chanel, Gianni Versace Nie dotyczy
9 grudnia 1996 Christian Dior[39] Elizabeth Tilberis, Marie-Chantal, Crown Princess of Greece, Helene David-Weill Brak Dior, LVMH Nie dotyczy
8 grudnia 1997 Gianni Versace[39] Anna Wintour, Julia Koch, Patrick McCarthy Brak David H. Koch Foundation, VH1, Fairchild Publications Sting
7 grudnia 1998 Kubizm i moda[40] Anna Wintour, Miuccia Prada, Paula Cussi, Pia Getty Brak Prada Nie dotyczy
6 grudnia 1999 Rock Style[39] Anna Wintour, Tommy Hilfiger, Aerin Lauder Brak Tommy Hilfiger Nie dotyczy
23 kwietnia 2001 Jacqueline Kennedy: The White House Years[39] Anna Wintour, Christina i Lindsay Owen-Jones, Annette i Óscar de la Renta, Carolina Herrera Caroline Kennedy and Edwin A. Schlossberg L’Oréal Nie dotyczy
28 kwietnia 2003 Goddess: The Classical Mode Anna Wintour, Tom Ford, Nicole Kidman Brak Gucci Nie dotyczy
26 kwietnia 2004 Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century[39] Brak Jacob Rothschild, Jayne Wrightsman Nie dotyczy
2 maja 2005 The House of Chanel[39] Anna Wintour, Karl Lagerfeld, Nicole Kidman Caroline, Princess of Hanover Chanel Nie dotyczy
1 maja 2006 AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion[39] Anna Wintour, Christopher Bailey, Sienna Miller Rose Marie Bravo, The Duke of Devonshire Burberry Nie dotyczy
7 maja 2007 Poiret: King of Fashion Anna Wintour, Cate Blanchett, Nicolas Ghesquière François-Henri Pinault Balenciaga Nie dotyczy
5 maja 2008 Superbohaterowie: moda i fantazja[38] Anna Wintour, George Clooney, Julia Roberts Giorgio Armani Giorgio Armani Nie dotyczy
4 maja 2009 The Model As Muse: Embodying Fashion[39] Anna Wintour, Kate Moss, Justin Timberlake Marc Jacobs Marc Jacobs Nie dotyczy
3 maja 2010 American Woman: Fashioning a National Identity[39] Anna Wintour, Oprah Winfrey, Patrick Robinson Brak Gap Lady Gaga
2 maja 2011 Alexander McQueen: dzikie piękno[38] Anna Wintour, Colin Firth, Stella McCartney François-Henri Pinault and Salma Hayek Alexander McQueen Florence and the Machine
7 maja 2012 Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations[39] Anna Wintour, Carey Mulligan, Miuccia Prada Jeff Bezos Amazon.com Bruno Mars
6 maja 2013 Punk: od chaosu do couture[38] Anna Wintour, Rooney Mara, Lauren Santo Domingo, Riccardo Tisci Beyoncé Moda Operandi Kanye West
5 maja 2014 Charles James: Beyond Fashion Aerin Lauder, Anna Wintour, Bradley Cooper, Óscar de la Renta, Sarah Jessica Parker, Lizzie i Jonathan Tisch Brak AERIN Frank Ocean
4 maja 2015 Chiny: po drugiej stronie lustra[38] Anna Wintour, Jennifer Lawrence, Gong Li, Marissa Mayer, Wendi Murdoch Silas Chou Yahoo! Rihanna
2 maja 2016 Manus x Machina: moda w erze technologii[40] Anna Wintour, Taylor Swift, Idris Elba, Jonathan Ive Nicolas Ghesquière, Karl Lagerfeld, Miuccia Prada Apple The Weeknd
1 maja 2017 Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between Anna Wintour, Gisele Bündchen, Tom Brady, Katy Perry, Pharrell Williams Rei Kawakubo Apple, Condé Nast Publications, Farfetch, H&M, Valentino Fashion Group Katy Perry
7 maja 2018 Niebiańskie ciała: moda i katolicka wyobraźnia[38] Anna Wintour, Amal Clooney, Rihanna, Donatella Versace Christine and Stephen A. Schwarzman Stephen A. Schwarzman, Versace Madonna
6 maja 2019 Kamp: notatki o modzie[38] Anna Wintour, Lady Gaga, Harry Styles, Serena Williams, Alessandro Michele Brak Gucci Cher
Zaplanowano na 4 maja 2020 (odwołano) About Time: Fashion and Duration Anna Wintour, Meryl Streep, Emma Stone, Lin-Manuel Miranda, Nicolas Ghesquiere Brak Louis Vuitton Nie dotyczy
13 września 2021 In America: A Lexicon of Fashion Timothée Chalamet, Billie Eilish, Amanda Gorman, Naomi Osaka Tom Ford, Adam Mosseri, Anna Wintour Instagram Justin Bieber
2 maja 2022 In America: An Anthology of Fashion Regina King, Blake Lively, Ryan Reynolds, Lin-Manuel Miranda Tom Ford, Adam Mosseri, Anna Wintour Instagram Lenny Kravitz
1 maja 2023 Karl Lagerfeld: A Line of Beauty[41] Anna Wintour, Michaela Coel, Penélope Cruz, Roger Federer, Dua Lipa[42] Chanel, Fendi, Karl Lagerfeld, Condé Nast

Przypisy

edytuj
  1. a b Annie Brown, How the Met Gala became the ‘fashion Oscars’ [online], The Sydney Morning Herald, 4 maja 2019 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  2. a b c The Costume Institute [online], metmuseum.org [dostęp 2022-05-19].
  3. The Met Gala: From Midnight Suppers to Superheroes and Rihanna [online], metmuseum.org [dostęp 2022-05-19].
  4. a b c Condé Nast, A Look Back at the Met Gala’s History and Decor Throughout the Years [online], Architectural Digest, 7 maja 2018 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  5. Steven Stolman, The Met Ball Was So Much Better Before All the Celebrities Showed Up [online], Town & Country, 2 maja 2022 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  6. Everything You Ever Wanted to Know About the Met Gala (But Were Too Afraid To Ask) [online], NBC New York [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  7. Véronique Hyl, Anna Wintour ‘Wants More Exclusivity’ at the Met Ball [online], The Cut [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  8. Top social ticket: NYC’s Costume Institute gala – USATODAY.com [online], usatoday30.usatoday.com [dostęp 2022-05-19].
  9. Metropolitan Museum of Art (New York N.Y.), The Metropolitan Museum of Art Guide, Metropolitan Museum of Art, 2012, ISBN 978-1-58839-455-2 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  10. Everything we know about the 2021 Met Gala so far [online], Newsweek, 23 sierpnia 2021 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  11. Ellen Durney BuzzFeed News Staff, New Footage From Kim Kardashian’s Met Gala Fitting Reveals That She Had To Wear A Coat On The Red Carpet Because It Was Literally Impossible To Zip The Dress Over Her Butt [online], buzzfeednews.com [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  12. Countdown to the Met Ball 2011 – Telegraph [online], fashion.telegraph.co.uk [dostęp 2022-05-19].
  13. a b Amy Odell, First Look: Inside the Met for Tonight’s Costume Institute Gala [online], The Cut [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  14. Charles James: Beyond Fashion. May 8–August 10, 2014 [online], metmuseum.org [dostęp 2022-05-19].
  15. Guy Trebay, Final Splash For Publicist, „The New York Times”, 25 listopada 2003, ISSN 0362-4331 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  16. a b c Amy Larocca, Preparing for the Costume Institute Ball – A Military Invasion Run by Vogue and the Met – Nymag [online], New York Magazine [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  17. Carol Vogel, Brooklyn Museum’s Costume Treasures Going to the Met, „The New York Times”, 15 grudnia 2008, ISSN 0362-4331 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  18. Beyonce named honorary chair for Costume Institute gala [online], cbsnews.com [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  19. See All the Looks From the 2014 Met Gala [online], The Cut, 5 maja 2014 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  20. Met Gala 2014: The Best Dressed Celebrities – Vogue [online], Vogue, 20 maja 2014 [dostęp 2022-05-19] [zarchiwizowane z adresu 2014-05-20].
  21. Beauty on the Met Gala Red Carpet, „The New York Times”, 6 maja 2014, ISSN 0362-4331 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  22. Met Gala 2014 Theme: Ball Gowns That Would Make Charles James Proud: Fashion: Fashion Times [online], fashiontimes.com, 25 maja 2014 [dostęp 2022-05-19] [zarchiwizowane z adresu 2014-05-25].
  23. The Met Fifth Avenue [online], metmuseum.org [dostęp 2022-05-19].
  24. A.O.L. Staff, Here’s how much it costs to attend the Met Gala [online], aol.com [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  25. Laura Gurfein, Anna Wintour Raised Met Ball Ticket Prices, Wants ‘Exclusivity’ [online], Racked NY, 17 kwietnia 2014 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  26. 10 Ways to Get Invited to the Met Gala | The Vivant [online], thevivant.com, 20 października 2014 [dostęp 2022-05-19] [zarchiwizowane z adresu 2014-10-20].
  27. Stephanie Chan, Stephanie Chan, The Met Gala Is Getting the Documentary Treatment [online], The Hollywood Reporter, 16 kwietnia 2015 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  28. Vanessa Friedman, It’s Called the Met Gala, but It’s Definitely Anna Wintour’s Party, „The New York Times”, 3 maja 2015, ISSN 0362-4331 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  29. Stephanie Chan, Stephanie Chan, Met Gala: No Selfies Allowed [online], The Hollywood Reporter, 1 maja 2015 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  30. Selfies Banned Inside Met Gala?! | Entertainment Tonight [online], etonline.com [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  31. Ingrid Schmidt i inni, Met Gala Has New Age Restriction for Attendees [online], The Hollywood Reporter, 4 maja 2018 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  32. Condé Nast, How the Met Gala theme is decided each year [online], Vogue France, 3 maja 2018 [dostęp 2022-05-19] (fr.).
  33. Joshua Levine, Brand Anna, „Wall Street Journal”, 24 marca 2011, ISSN 0099-9660 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  34. Véronique Hyl, Men Are Freaking Out About What to Wear to the Met Ball [online], The Cut [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  35. W.W.D. Staff, W.W.D. Staff, Costume Institute Calls for White Tie Dress Code at Gala [online], WWD, 7 kwietnia 2014 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  36. Véronique Hyl, This Year’s Met Ball Has Some Weird Dress-Code Requirements [online], The Cut [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  37. Condé Nast, Everything We Know About the 2021 Met Gala [online], Vogue, 6 maja 2021 [dostęp 2022-05-19] (ang.).
  38. a b c d e f g Anna Oporska, Met Gala – czym jest? Historia najważniejszego wydarzenia modowego na świecie [online], Learning from Hollywood [dostęp 2022-05-19] (pol.).
  39. a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z The Metropolitan Museum of Art Special Exhibitions, 1870-2011 [online], 9 listopada 2016.
  40. a b c d Met Gala: historia najważniejszego wydarzenia świata mody [online], www.glamour.pl [dostęp 2022-05-19] (pol.).
  41. Karl Lagerfeld: A Line of Beauty. metmuseum.org. [dostęp 2023-08-29]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-08-08)]. (ang.).
  42. Lauren Puckett-Pope: The 2023 Met Gala, Explained: What We Know About the Theme, Dress Code, and Guests. elle.com, 2023-04-27. [dostęp 2023-08-29]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-05-12)]. (ang.).